Здравствуйте, в этой статье мы постараемся ответить на вопрос: «Легко ли стать профессиональным танцором?». Если у Вас нет времени на чтение или статья не полностью решает Вашу проблему, можете получить онлайн консультацию квалифицированного юриста в форме ниже.
Быть профессиональным танцором — это физически сложная работа, которая часто требует много тяжелой работы. Танцоры должны регулярно тренироваться и готовиться к прослушиваниям и репетициям. Они также тратят много времени на изучение сложных номеров и должны помнить хореографию. В некоторых случаях работающие танцоры должны иметь возможность давать несколько энергичных шоу каждый день.
Как работают профессиональные танцоры
Танцоры могут выступать соло или в группе. Они могут танцевать на сцене перед живой аудиторией в театральной постановке или сниматься для телевидения, рекламных роликов, музыкальных клипов, фильмов, интернет-продукции и многого другого.
Танцорам, работающим в тематических парках или на круизных лайнерах, иногда приходится выполнять дополнительную работу вне сцены.
Помимо таланта, вы должны обладать навыками, которые помогут вам сделать успешную карьеру. Эти навыки:
-
Креативность: Вам необходимо иметь интересные, инновационные способы выражения своих идей через танцы.
-
Физическая сила: Вы должны обладать отличной подвижностью и силой, чтобы перемещать свое тело, не теряя равновесия и не падая, и иметь возможность работать в течение длительного времени.
-
Межличностные навыки: Вы должны обладать способностью эффективно взаимодействовать с другими людьми, поскольку вам предстоит работать с большим количеством людей.
-
Дисциплина: Вы должны иметь хорошее отношение, следовать правилам и выполнять требования.
-
Упорство: Вы должны сохранять приверженность многолетнему обучению и преодолевать препятствия и уныние в будущем.
-
Активное слушание: Вы должны уметь обращать внимание на указания режиссеров и хореографов.
«До $ 20 в месяц»: как формировать цены на абонементы
Танцевальный сезон в DSO начинается с сентября и заканчивается в июле. За это время у нас танцует примерно 100–150 человек, но всегда существует текучка из-за того, что есть абонементы и на месяц.
Полный сезон обычно тренируются 60−70 танцоров. При площади зала в 40−50 «квадратов» одновременно в зале занимаются от 6 до 15 человек. Для сравнения: в Минске средняя проходимость студии за день — 150−200 человек.
Цена за абонементы — 30, 50 и 65 рублей ($ 10–20) в зависимости от количества занятий: 4, 8 или 12. На зарплаты преподавателям уходит примерно 40% от выручки, администраторам — 15%. Фиксированной зарплаты ни у кого в нашем коллективе нет. Коллектив — это 10 человек на два города. Из них 2 администратора, остальные — танцоры-педагоги.
Недостатки профессии хореограф
Несмотря на весь романтизм, деятельность хореографа
не лишена недостатков. Работа сопряжена с тяжелыми нагрузками и ненормированным рабочим графиком, что истощает организм и может вызвать разные заболевания и нервные срывы. Абсолютное вовлечение в процесс, постоянные гастроли и репетиции делают невозможным планирование личной жизни и отпуска. Нередки случаи травматизма во время выполнения сложных движений и иногда эти травмы ставят крест на дальнейшей карьере.
Пугающим фактором для хореографов является возрастное ограничение. Поскольку для выступлений крайне важна хорошая физическая форма и внешний вид бывает очень сложно задержаться в профессии после 35 лет. По достижению определенного возрастного порога постановщикам танцев
приходится искать новые способы заработка и осваивать новую профессию.
К тому же, ввиду массового распространения этого вида деятельности, которое привело к сокращению востребованности и высокой конкуренции, проложить себе дорогу на вершину успеха удается не каждому. Большие инвестиции, требующиеся в начале пути, когда профессия еще не начала приносить доход, могут так и не оправдать себя, что в результате приведет к разочарованию.
Профильное образование можно получить в разных учреждениях:
- школы и академии хореографии;
- танцевальные студии;
- колледжи;
- вузы.
К образованию танцора не выдвигают особые требования, уровень его мастерства определяют во время хореографических проб. Начинать подготовку стоит в юном возрасте, чтобы выйти на профессиональный уровень. Рассмотрим самые интересные направления:
- «Искусство танца (по видам)», реализуемое в хореографических колледжах и училищах. Начать обучение можно после 7-9 класса, что зависит от требований ссуза;
- «Искусство балета». Направление подготовки открыто во многих творческих колледжах, школах-студиях, академиях. На обучение приглашают ребят, окончивших 4 класса школы.
Также можно пойти учиться в вуз, выбрав специальность, связанную с хореографией, народным танцем и иными сферами. Первичную подготовку можно получить в государственных и частных школах хореографического искусства, во время индивидуальных занятий.
Как стать профессиональным танцором?
Многие молодые люди сегодня не просто хотят научиться красиво танцевать, а всерьез мечтают о карьере профессионального танцора. Эта необычная профессия привлекает романтиков и ценителей красоты.
Чаще всего стать танцовщицами мечтают девочки и юные девушки, очарованные легкими и воздушными образами балерин. В самом деле, что может быть прекраснее, чем блистать на сцене, каждый вечер получать цветы от поклонников и слушать аплодисменты! Эта волшебная картина завораживает, а перспективы стать серым офисным сотрудником вызывают лишь приступы тоски.
Однако путь к вершинам карьеры профессиональной танцовщицы не такой простой, как может показаться на первый взгляд. Как и в любом деле, эта сфера наполнена не только красотой и улыбками, но и трудностями, скрытыми от глаз зрителей.
Выручка в странах бывшего СССР
Максимальная оплата труда в Ансамбле танца Украины – 10000 грн ($355), а минимальная – 7000 ($249).
В таблице показаны заработки танцевальных коллективов Киргизии:
| Группа | Стили танцев | За 1 номер | За месяц | ||
| В сомах | $ | В сомах | $ | ||
| «Датка» | народные | 4000 | 58 | 15000 | 216 |
| «Flash Point» | хип-хоп | 6000 | 87 | 30000 | 433 |
| «Умал» | народные, современные, шоу | 2600 | 38 | 15000 | — |
| «Керелит» | — / — | 5000 | 72 | — | до 1000 |
| «Mirrors» | балет, современные, народные | 6000 | — | 30000 | — |
Особенности профессии
Профессиональным танцором может стать каждый человек, однако начинать обучение стоит в детстве. Хореографы рекомендуют отдавать ребят в танцевальные студии в возрасте 3-7 лет, что позволит развить хорошую осанку, пластику, растяжку, чувство ритма и другие навыки, необходимые для профессионального исполнения. Танцоры чаще всего работают в 1-2 перекликающихся стилях, они уделяют особое внимание тренировкам и репетициям, поддерживая великолепную физическую форму. Карьера непродолжительная, ведь ее пик приходится на возраст 15-25 лет, а после 30 лет большинство специалистов меняют сферу деятельности. Они могут реализовать свой талант и знания в других областях, работая постановщиками, хореографами, школьными учителями.
Танцоры самостоятельно или под руководством хореографа создают номера: выбор музыки, последовательность и ритмичность движений, костюмы и образ, мимика, пластика. Перед исполнением танца они на протяжении длительного времени репетируют, оттачивая свое мастерство. Многие представители этой профессии часто путешествуют по родной стране и ездят за границу, где дают концерты. Деятельность сопряжена с определенными трудностями, что накладывает отпечаток на образ жизни и характер танцора.
Профильное образование можно получить в разных учреждениях:
- школы и академии хореографии;
- танцевальные студии;
- колледжи;
- вузы.
К образованию танцора не выдвигают особые требования, уровень его мастерства определяют во время хореографических проб. Начинать подготовку стоит в юном возрасте, чтобы выйти на профессиональный уровень. Рассмотрим самые интересные направления:
- «Искусство танца (по видам)», реализуемое в хореографических колледжах и училищах. Начать обучение можно после 7-9 класса, что зависит от требований ссуза;
- «Искусство балета». Направление подготовки открыто во многих творческих колледжах, школах-студиях, академиях. На обучение приглашают ребят, окончивших 4 класса школы.
Выбор начального класса
Выбор начального класса является важным шагом для тех, кто решил начать профессиональную карьеру в танцевальной индустрии. В зависимости от конкретных целей и предпочтений, начинающий танцор может выбрать один из нескольких классов.
- Классический балет: Если ваша мечта – стать балериной в театре, начать с классического балета будет самым правильным выбором. В классическом балете уделяется особое внимание позам, технике и выразительности. Начиная с самых маленьких классов, танцоры получают основу для развития в этом жанре.
- Современный танец: Если вам ближе свобода движения и выразительность, то начальным классом для вас может быть современный танец. В этом стиле можно максимально разнообразить свои движения и экспериментировать с техникой.
- Хип-хоп: Хип-хоп – один из самых популярных жанров современной танцевальной культуры. Если вам нравится энергичная музыка, динамичные движения и свободный стиль, то начальный класс по хип-хопу будет хорошим выбором.
Однако, не стоит застревать на начальном уровне, если ваша цель – профессиональная карьера в танцевальной индустрии. В будущем вы всегда сможете перейти на другой стиль или объединить несколько жанров, чтобы стать универсальным танцором.
Важно помнить, что выбор начального класса – это всего лишь первый шаг на пути к профессиональной карьере. Постоянное обучение и тренировки, а также опыт выступлений на сцене помогут вам развиваться и достичь вершин в мире танца.
Одежда — отражение себя
Одежда помогает дополнить танец. Если иду на хип-хоп, то выбираю объемные вещи. Этот стиль ассоциируется у меня со свободой, поэтому одежда не должна сковывать движения. Если иду на вог, выбираю облегающие вещи, которые подчеркивают изгибы тела и помогают чувствовать себя увереннее.
Музыка ведет
Сравнение — тонкая грань
Сравнивая, мы даем себе оценку, а это влияет на нашу уверенность, общее состояние и желание двигаться дальше. Сравнение иногда помогает тебе выявить свои сильные и слабые стороны, но большинство людей склонны искать в себе недостатки, поэтому чаще это довольно деструктивно и мешает реализации планов. Тут тонкая грань: если человек способен объективно оценить свои и чужие способности, то сравнение допустимо, но если нет — лучше даже не начинать.
Что делает профессиональный танцор?
Профессиональный танцор работает с режиссерами, хореографами и другими танцорами над разработкой танцевальных последовательностей для выступлений. Профессиональные танцоры работают в профессиональной среде и работают в крупных танцевальных коллективах. Они тратят время на изучение сложных номеров и интерпретацию работы хореографа. Другие обязанности профессиональных танцоров:
-
Тратить время на репетиции выступлений
-
Посещение и подготовка к прослушиванию
-
Изучение разных видов танца.
-
Соблюдение техники безопасности
-
Обучение тому, как использовать другие навыки, такие как актерское мастерство или пение
-
Своевременное появление на репетициях, рекламных мероприятиях и прослушиваниях
-
Поддержание хороших отношений с другими танцорами, инструкторами и старшим персоналом
Особенности профессии
Профессиональным танцором может стать каждый человек, однако начинать обучение стоит в детстве. Хореографы рекомендуют отдавать ребят в танцевальные студии в возрасте 3-7 лет, что позволит развить хорошую осанку, пластику, растяжку, чувство ритма и другие навыки, необходимые для профессионального исполнения. Танцоры чаще всего работают в 1-2 перекликающихся стилях, они уделяют особое внимание тренировкам и репетициям, поддерживая великолепную физическую форму. Карьера непродолжительная, ведь ее пик приходится на возраст 15-25 лет, а после 30 лет большинство специалистов меняют сферу деятельности. Они могут реализовать свой талант и знания в других областях, работая постановщиками, хореографами, школьными учителями.
Танцоры самостоятельно или под руководством хореографа создают номера: выбор музыки, последовательность и ритмичность движений, костюмы и образ, мимика, пластика. Перед исполнением танца они на протяжении длительного времени репетируют, оттачивая свое мастерство. Многие представители этой профессии часто путешествуют по родной стране и ездят за границу, где дают концерты. Деятельность сопряжена с определенными трудностями, что накладывает отпечаток на образ жизни и характер танцора.
Как стать крутым танцором. Что нужно делать, чтобы стать хорошим танцором?
По результатам исследований в 95% случаев естественный талант не определяет, кто станет экспертом в чем-то.
Что из этого следует? Для того, чтобы научиться хорошо танцевать, нужно много практиковаться. Предположим, что 2 человека решили заниматься танцами. (Читайте статью » Как получить максимум от уроков танцев? «) У одного из них хорошо получалось, у него были врожденные способности, а у второго получалось хуже, но он был очень усердный и поставил перед собой задачу научиться хорошо танцевать. Первый все схватывал на лету, но ходил на тренировки не регулярно. Он пропускал тренировки, а затем приходил и быстро запоминал материал, который показывали. Второй ходил регулярно, ему давалось сложнее, но он работал над собой, регулярно, упражнялся дома самостоятельно. Шло время, они учили все новые и новые движения. Первый остался примерно на том же уровне, что и был, а уровень танца второго заметно вырос и, чем больше времени проходило, тем уровень его танца становился выше. Очень быстро второй танцор догнал первого, а потом начал сильно его опережать и чем дальше, тем сильнее. Вывод: талант – это хорошо, но, чтобы он Вам помогал, нужно тоже работать над собой и много тренироваться. Здесь имеет значение и количество, и качество тренировок. Вы должны постоянно бросать себе вызов, ставить перед собой цели и двигаться к ним (Читайте статьи » Как научиться вести партнершу в танце? » для партнеров и » Как научиться следовать ведению партнера в танце? » для партнерш).
Вот несколько советов:
В отличие от вузов и колледжей хореографической направленности, на курсы инструкторов танца принимают всех желающих. Однако условием успешного обучения является не только хорошая физическая подготовка и прилежание, но и хореографическая база. То есть знание основ классического танца. Казалось бы, зачем будущему преподавателю джаз-модерна или танцевальной аэробики «архаичные» кор-де-бра, батманы, плие и шанжан-де-пье? Однако хореография дает инструктору танца осанку и правильную постановку корпуса, хорошую пластику и гибкость, отточенность движений и поз и множество других автоматических навыков, необходимых для разных видов танца. К тому же без общей базы вам будет трудно конкурировать с коллегами по профессии. Если вы танцевать научились в любительской студии, но отдельно не занимались хореографией, то до записи на курсы инструкторов имеет смысл индивидуально пройти основы классического танца с хорошим педагогом.
Идем вперед: продвижение в продвинутый класс
Танцевальное искусство предлагает бесконечное число возможностей для развития и роста. Если вы только начинаете свою карьеру в танце, вероятно, задаете себе вопрос: с какого класса по уровню мастерства стоит начать серьезную карьеру танцора? Ответ на этот вопрос касается не только вашего уровня физической подготовки, но и вашей уверенности, мотивации и стремления к прогрессу. Однако, с определенного момента вы можете рассмотреть переход в продвинутый класс.
Продвинутый класс – это следующий этап в вашем пути к профессиональному танцу. В данном классе учащиеся имеют уже определенный уровень мастерства, они обладают базовыми знаниями и навыками танцевальной техники. Фактически это первый шаг на пути к профессиональному исполнению и выступлениям на сцене.